Doublage vidéo
Adaptez une performance à un nouveau public.
Deux fonctionnalités essentielles
La création vidéo par IA et la synchronisation labiale par IA répondent à des besoins de production différents. Comparez leurs sources, leurs réglages, leurs durées et leurs résultats idéaux, ou réunissez les deux dans une vidéo finalisée.
| Critère | Création vidéo par IA | Synchronisation labiale par IA |
|---|---|---|
| Tâche principale | Générer de nouvelles scènes, de nouveaux plans et du mouvement | Faire parler ou chanter une personne dans une vidéo, une photo ou un avatar existant |
| Matériel de départ | Texte, images, images d’ouverture et de clôture, ou références | Vidéo, photo ou avatar, avec du texte, de l’audio ou une voix enregistrée |
| Durée du clip | Généralement adaptée aux plans individuels | Adaptée aux dialogues et aux performances des personnages |
| Contrôle principal | Scène, action, caméra et style visuel | Contenu parlé, mouvements de la bouche et interprétation |
| Idéal pour | Nouvelles scènes, mouvements complexes, plans d’illustration, récits et publicités | Vidéos parlantes, présentateurs, localisation et personnages qui chantent |
| Point de départ | Crée un clip vidéo à partir d’une idée ou d’une référence | Utilise des éléments visuels que vous possédez déjà |
| Résultat | Un nouveau plan vidéo généré | Une performance de personnage avec une parole ou un chant synchronisé |
Synchronisation labiale par IA pour les vidéos, les photos et les avatars
Conservez la performance d’une vidéo existante, ou utilisez l’image d’un personnage comme point de départ pour une nouvelle scène parlée ou chantée.
Associez une parole ou un chant à un personnage en vous guidant sur la performance d’origine.
Créez une performance parlée ou chantée d’un personnage à partir d’une seule image.
La création de vidéos par IA peut commencer par une idée, une consigne, une image, une séquence d’images ou une référence. Explorez les plans cinématographiques, les publicités, les récits, l’animation, les visuels de produits, les actions de personnages, les décors et les transitions sans partir de séquences filmées.
Décrivez la scène, le sujet, le cadrage, l’ambiance et l’action que vous souhaitez voir.
Utilisez une image de produit, un design de personnage ou un visuel clé comme point de départ d’un plan animé.
Guidez l’apparence et la continuité à l’aide d’images d’ouverture ou de médias de référence.
Planifiez des actions expressives, des poses et des mouvements à partir d’une interprétation de référence.
Types de vidéos
Explorez les publicités, les récits, l’animation, les vidéos de présentation, les contenus pour les réseaux sociaux, les vidéos localisées et les performances.
Outils complémentaires
Préparez des personnages, des ressources visuelles et des voix réutilisables pour votre processus de création vidéo.
Créez un avatar reconnaissable à utiliser avec différentes tenues, expressions et arrière-plans, dans des images et des vidéos. Un présentateur cohérent peut relier vos contenus produits, vidéos explicatives, histoires et leçons.
Découvrir les avatarsCréez ou modifiez des points de départ visuels, comme des personnages, des produits, des environnements et des images clés. Utilisez une image pour guider un nouveau plan ou comme source pour un personnage parlant.
Découvrir les imagesPréparez des dialogues ou une narration lorsque vous n’avez pas d’enregistrement. La voix peut accompagner un personnage parlant, un présentateur, une version localisée ou une séquence de scènes générées.
Découvrir les voixPourquoi Lipsync
Conservez les performances dont vous disposez déjà, imaginez les scènes qu’il vous manque et planifiez ensemble les personnages, les voix et les visuels.
Modifiez les paroles ou le chant tout en conservant les mouvements, le cadrage et la performance visuelle de la source.
Décrivez votre idée ici, puis découvrez les options de création disponibles dans l’espace de travail suivant.
Commencez avec une vidéo, une photo, un avatar, un prompt, une image ou une référence selon le résultat souhaité.
Explorez des scènes originales, des visuels de produits, des transitions et des plans d’illustration avant même de tourner.
Tenez compte de votre contenu de départ, du mouvement souhaité, de la direction de la caméra et du style visuel pour choisir un flux de travail.
Réunissez les scènes générées, les dialogues, la narration et les visuels complémentaires dans un plan de production cohérent.
Comment ça marche
Utilisez la synchronisation labiale par IA et la vidéo par IA là où chacune apporte une valeur ajoutée, puis intégrez vos meilleurs résultats au montage final.
Choisissez une vidéo, une photo ou un avatar pour la synchronisation labiale, ou partez d’un prompt, d’une image, d’une séquence d’images ou d’une référence pour créer une nouvelle scène.
Planifiez les paroles ou le chant, développez de nouveaux plans, dirigez les mouvements et préparez les voix ou les images complémentaires selon vos besoins.
Sélectionnez les meilleures performances et scènes, puis associez-les aux dialogues, au son et à votre identité de marque lors du montage.
Modèles de vidéo par IA
Tenez compte du contenu de départ, du mouvement et de la direction visuelle qui conviennent le mieux à votre plan.
Témoignages de créateurs
Des idées de créateurs qui explorent les interprétations de personnages et de nouvelles scènes vidéo.
« La synchronisation labiale m’aide à transformer des scripts approuvés en clips de présentateurs sans devoir planifier un nouveau tournage à chaque mise à jour. Elle facilite la planification des versions localisées. »
« Nous explorons des prises de vue de produits avant de nous engager dans une campagne. Commencer avec une image de référence aide notre équipe à comparer les orientations visuelles. »
« Pour le développement initial d’une histoire, les concepts vidéo m’aident à communiquer les mouvements de caméra, l’atmosphère et les transitions avant le début de la production. »
« Combiner des idées de scènes avec des interprétations de présentateurs nous aide à façonner les éléments visuels et le message comme les composantes d’une même vidéo cohérente. »
« Je crée des scènes expressives avec des personnages, puis je me concentre sur leur façon de parler lorsque le dialogue compte. Les deux doivent former un ensemble cohérent. »
« Travailler à partir de séquences approuvées permet à notre équipe marketing de planifier des versions dans différentes langues tout en préservant la prestation du présentateur. »
Créez la publicité, l’histoire, la vidéo de présentation, l’animation ou la performance que vous imaginez. Réunissez scènes et personnages grâce à la synchronisation labiale et à la création vidéo par IA.
Créer ma vidéo maintenantFAQ
La synchronisation labiale par IA fait correspondre les mouvements de la bouche d’un personnage visible à la parole ou au chant. Le processus peut partir d’une vidéo, d’une photo ou d’un avatar, et utiliser un texte ou un enregistrement audio comme source vocale.
Choisissez la vidéo si vous souhaitez conserver les mouvements et le cadrage déjà enregistrés. Choisissez la photo si votre point de départ est une seule image adaptée du personnage.
Certains outils de synchronisation labiale prennent en charge ces personnages. Un visage et une bouche bien visibles constituent généralement un meilleur point de départ ; vérifiez les options de l’outil choisi.
La durée dépend de l’outil et du modèle. Vérifiez les limites actuelles dans l’espace de création avant de prévoir une performance plus longue.
Un modèle vidéo peut aider à créer la scène visuelle ; un outil dédié à la synchronisation labiale est conçu pour faire correspondre les paroles ou le chant aux mouvements visibles de la bouche d’un personnage.
Pour une version localisée, préparez le script traduit ou l'audio, puis vérifiez les options de doublage et de synchronisation labiale disponibles pour votre vidéo source.
Pas nécessairement. Une photo ou un avatar peut servir de visuel de départ pour créer un personnage qui parle.
Envisagez Motion Control lorsque la pose, le geste ou un mouvement plus ample du personnage compte davantage que la synchronisation des paroles avec les mouvements de la bouche.